На камерной сцене театра имени Волкова играют премьеру. Поэма в прозе Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки», написанная в конце 60-х, – культовая книга интеллигенции советского периода. Десятилетия она была под запретом и распространялась в самиздате. Сейчас переведена на двадцать языков мира. На Волковской сцене путешествие из Москвы в Петушки поставил молодой столичный режиссёр Денис Азаров, уже известный ярославскому зрителю по спектаклю «Бред вдвоем». «Поезжай, поезжай в Петушки!” – позвала судьба. Не путешествие. Скорее – бегство. Через станции Серп и Молот, Чухлинка, Реутово, Железнодорожная, далее – со всеми остановками, кроме Есино. 125 километров пути, их пешком нелегко одолеть, да и на поезде проехать непросто. Лирический герой поэмы, Веничка - псевдо прообраз автора - то ли запойный интеллектуал, то ли интеллектуальный алкоголик. В конце пути его ждет “спасение и радость” в образе любимой женщины и пухлощекого сына.

Кирилл Искратов, актер театра имени Федора Волкова: «На самом деле, я впервые прочитал это произведение, только когда стал с ним работать. На данный момент, вот сейчас выходить к зрителям, я, наверное, лучшего произведения в своей жизни не читал, которое так бы тронуло, в котором было бы столько боли, столько одиночества.»

Художественная идея спектакля – минимализм. Ничто не должно отвлекать от текста, приправленного советскими газетными штампами, цитатами из библии и мировой литературы. Остановки по пути следования обозначены ящиками. От электрички остались деревянные скамьи, на которых 2 часа будут трястись и зрители. Некоторые обнаружат на сиденьках вещи, забытые предыдущими пассажирами. А еще - около двух сотен пустых бутылок, собранных по всем друзьям и знакомым, часть привезена художником из Москвы.

Дмитрий Горбас, художник: «Почему арена, - потому что это очень откровенная история. И очень хотелось сделать это максимально близким к зрителю, и связать зрителей с актерами. То есть попытаться максимально близко, буквально глаза в глаза, донести эту сложную историю.»

Герой поэмы видится себе человеком высококультурным, с которым ангелы разговаривают, а Бог слушает его просьбы и торопится исполнить. Но чем дальше от Москвы, тем причудливей искажается окружающий мир, в нем встречаются и сатана, и сфинкс. Джемпер-«олипийка», шапка-«петушок», «треники» с вытянутыми коленками, портфель типа дипломат – приметы эпохи.

Русская душа разворачивается в пляске под психоделический рок Джимми Хендрикса, рок-н-ролл Элвиса Пресли, “Satisfacshion” от культовых «Роллингов» и популярную в 60-70-е “Song Alabama” из репертуара «The Doors». Этот спектакль - не трагедия и не комедия. Электричка - модель общества. Венедикт Ерофеев, по его признанию, “хотел на 50-ти страницах написать что-то такое, чтобы хорошим людям стало весело, а потом на 10 страницах – такое, чтобы хорошим людям стало грустно.”

Сденис Азаров, режиссер: «Постоянное движение в Петушки – это постоянное движение к какому-то счастливому завтра. Мы все говорим – ну, завтра будет все по-другому. А по-другому не будет никогда. Там есть потрясающие слова. Вот это пьянство, которое на протяжении всей книги, постоянно они едут и пьют, в финале очень здорово объясняется. Все мы пьяны, каждый только по-своему: кого-то вырвало, а кто-то только собирается, кому-то весело, а кто-то плачет.»

Премьеру спектакля предворял конкурс афиш. Участниками стали самодеятельные и профессиональные художники не только из Ярославля, но даже Архангельска и Екатеринбурга. Присланные на конкурс афиши составили выставку. Работы победителей уже размещены на программке спектакля и официальной афише.